我们常羡慕那些可以按照自己喜欢的方式过一生的人，女匠人便是其中一种。

她们细腻温柔的生活方式和浮世清欢的处世哲学背后，究竟藏着哪些不为外人道的故事？不如，我们用三天时间，一起去看看，那些年追过的女匠人。

「如果能从我的作品里

感受到平日生活中

不经意的光与影，

感受到拂面而过的清风，

那就再好不过了」

这是来自于玻璃职人今井美智的心意

今井美智，日本玻璃艺术家，1971年出生于京都，1996年毕业于东京玻璃工艺研究所，2001年余金泽成立个人工作室，多次于世界各地举办个人作品展，她的玻璃作品清新温润，如清风一般自然舒适。

“从冰淇淋杯开始的缘分”

在京都的东寺和北野天满宫的古董市场闲逛时，明治至大正初期的玻璃冰淇淋杯吸引了今井美智的注意，明明是玻璃器皿却有着温暖的感觉！她被其深深吸引，萌生了要亲手做一个那样的冰淇淋杯来吃个冰淇淋的念头。

当时今井还在大学修读社会学科，因为想自己制作拥有温暖感的玻璃器皿的强烈决心，毅然奔赴关东的一家玻璃研究所，从零开始学习玻璃器皿的制作。

▲可以说，这件作品就是今井美智的创作原点。

这款玻璃杯是基于第一次吸引她的那个冰淇淋杯给她带来的印象制成的。杯子有着适当的倾斜，丰满的弧度，与恰好的厚度。光线摇曳地透过杯壁，好似倾泻的阳光一样温暖。

“想要制作出冲泡中国茶的茶器”

“通过物品将人与人相连，是最有乐趣的事。”基于对中国茶的喜爱，她不断地创作玻璃茶器。从茶感知自然，从自然获取灵气，再将其转化为创作的能量。

▲贴近乌龙茶道的器型设计，让玻璃茶海温润适手。

想要制作出能将最爱的茶愉快地冲泡出来的茶器，想要让大家都能认识到中国茶的美，这样的心情在她的作品中随处可以感知到。

▲用玻璃手工打造的茶拨与茶则，将茶叶盛入后，就像一件被展示的艺术品。

茶则是她最倾注心力的茶器之一。创作时考虑到了茶叶的大小，茶人取用时是否顺手，还有将茶叶盛入后不过于抢眼的设计感，每一件都是尽可能将茶叶完美呈现的茶器。

这些作品不止是实用的茶道具，更饱含了她满满的心意。

“我希望能留住玻璃原本的模样”

今井美智的玻璃作品执着于将素材本有的姿态呈现出来。她最喜欢玻璃在火焰中，将熔未熔的时候。这种在窑里才有的柔软姿态，被她保留在了最终的作品里。

虽然已在学校学得所有制作玻璃的技术，但她选择只运石膏制模以及玻璃吹制的方式，来挑战作品的创作。玻璃吹制与石膏制模对于玻璃制作而言，可以说是近乎相反的两种方法。

▲线条自然的花器，注入花作的美感，让茶味变得更加美好。

玻璃吹制是由集中力和瞬间的判断来决定成品的好坏的，一旦有了自己想创作的大致印象，接下来就是集中精神，将自己、玻璃素材与火焰融为一体。在这过程中几乎是没有思考的时间的。

而石膏制模则是从设计开始的。一边用粘土将想法具像化，制作制成想要的形态，最后通过玻璃熔浆流入模型，凝固，敲碎模型，才会初见作品的样貌。

打碎模型，并由此诞生新的作品，因此每一件作品都是独一无二的。

遵循自然所得，才有了玻璃器皿特有的风情和留白，今井执着于此，在不确定的期待中制作出一个个惊喜。

文｜茶之路  摄影｜马岭

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