▲蔡泽荣，山神漆器创始人，中国工美行业艺术大师、重庆市工艺美术大师。

大概手艺人都是务实的，与人吃饭喝酒谈情怀，都不及守在工作室钻研作品。大概手艺人都是专注的，一旦入行就一条路走到底，不惜拒绝路上更多更好的风景。大概手艺人都是谦和的，不管站在多高的位置，只愿低头关心粮食和蔬菜，待人接物充满真诚与热情。蔡泽荣就是这样的典型，前半生，他把山神漆器从一个小厂房做成了一个产业园，而现在，他想守住一座山，让重庆漆器在这里结出生生不息的果实。这个愿景，或许要穷尽一生去灌溉，不过他甘之如饴，无所顾忌。

“漆匠是一门高尚的职业。”

蔡泽荣生长在重庆最北边的一个县城，名叫城口。这里是大巴山的腹地，依山傍水，冬暖夏凉。城口这个地方过去交通闭塞，与外界基本隔绝，是一个自给自足的“桃花源”。正因为如此，城口的手工艺反而得到了良好的生长土壤。早些年，这里与工业品无缘，物资运不进来，所有的日用品，包括劳动工具都是人们用自己的双手制造出来的。比如耕地的犁头、簸箕、墨纸、竹席、板凳、桌子甚至房子。这里手工艺种类丰富，石匠、木匠、砖匠、瓦匠、漆匠这些手艺人在当时是一种高尚的职业。

因为得天独厚的自然条件，城口被称为“中国生漆之乡”。在十岁左右，蔡泽荣就开始跟漆树打交道。小时候家里清贫，他上山砍柴时，身体大面积接触到漆树，结果皮肤过敏，又红又痒了好些天。到了1969年，蔡泽荣初中刚毕业，人民公社安排他下乡，14岁的他体重只有三十多公斤，生产队见他太瘦小，不愿收他。为了谋生存，父母只好把他送到一个漆匠那里跟师学艺，所谓跟师学艺就是师父只管三餐，其他生活开销都不管。他没有钱理发，没有钱补衣服，日子过得紧巴巴的。但因为文化大革命失去上学机会，蔡泽荣便安心跟着师父学艺。

当时规定徒弟要三年才能出师。“教一路，留一路，防止徒弟打师父。”师父留了一手，没有教给蔡泽荣核心的技术，只让他磨砂，刮灰，打下手。这样刮三年灰，磨三年砂，修修补补又三年，就是九年的光阴。蔡泽荣意识到这样下去学不到熬漆的手艺，这是制漆最关键的一步，需要把天然生漆的水分脱掉，但在脱水过程中，温度稍微高一点，整个漆器就报废了。如何把握这个度，师父只字不提，每次熬漆总是背着他。于是不到两年的时间，他就离开师父，后来在姑父邓万春的指点下，学会了熬制桐油和生漆。从那以后，蔡泽荣便成了当地的漆匠，活跃在大山里。

1993年，蔡泽荣租了一个小厂房，起名为飞亚漆器厂。一开始是为了向日本出口漆碗而建的。没想到经过一段时间的发展，蔡泽荣发现国内市场的需求比日本更大，于是他把市场转向了国内，并改名为“山神”。“这个厂建在大山里面，山给它提供了基地，我们制漆用的材料，从实木到生漆全都取之于大巴山。祖国的山河有无数的宝藏，各种文化资源取之不尽，大山的灵气也给了我们创作的灵感，所以我想我们的名字一定离不开山。再者，漆器是中华民族的瑰宝，也是传统文化的重要载体，所以我们要把它做得有神韵，‘山神’的名字由此而来。而当这个名字诞生的时候，就决定了我们所用的材料必须取决于大山，漆器一定要做到极致，品质要求和发展方向，要对得起大山的馈赠，这也是我们企业的文化。”在蔡泽荣的精雕细琢之下，城口的漆艺，成为了一种当之无愧的高尚。

“传承传统文化需要手艺人的挑剔与坚持。”

生漆也叫大漆、土漆，它是从漆树的树皮层割下来的一种树脂。蔡泽荣介绍说，在海拔800~1200米的地方，一般产的漆是小木漆，这种漆表面看起来很好看，但它在结成漆膜之后，它的韧性，以及经久、耐磨及不褪色的程度，相比大木漆就差多了。大木漆多数生长在海拔1500米以上，比起小木漆，大木漆的产量低得多。城口的生漆绝大多数是大木漆，所以这里的生漆比周边的市场价格都贵，1千克大概260元。“但漆中一般有35%左右的水分，还有残渣，如果将水和残渣过滤掉，这1千克里只有50%的漆。再加上我们现在不是用传统的火来脱掉漆的水分，涉及到电费、材料和人工费，算起来精制后的生漆1千克要在800元左右。而化学漆1千克在20元左右，不管是漆的成本，还是施工的难度，比起生漆要廉价得多。”

漆器制品的成本很高，但往往消费者对漆器缺乏认知，不能作出正确的判断，一味追求低价。这对于中国漆器的发展非常不利。蔡泽荣眉头紧锁，表达了他的忧虑：“我在网上看到一些漆器的价格，低于成本太多，一看就是假货。”入行50年，蔡泽荣一眼就能辨别出哪些漆器是生漆，哪些是腰果漆。腰果漆主要产自于广东福建等地，属于树脂型的油基漆，使用简便、价格低廉，含有苯酚和甲醛等有害物质。比起生漆，腰果漆不过敏，在艺术院校教学时，使用腰果漆更为合适，但老师要有正确的引导。当然在创作时还是要使用大漆，那才叫真正的漆器。

山神漆器晶莹剔透，质地精细，色彩和图案极具考究，其工艺复杂程度是其他手工制品难以比拟的。“漆器的制作周期非常长。我举个例子，一件漆器上的每一遍漆要干燥7天，如果掌握的气候、湿度不够合适，要10天以上才能进行下一道工序。并且漆器制品可能出现的质量问题也多，如冰裂、刮痕、气泡、起皱，特别是小颗粒，凸起来的是颗粒，凹进去的是毛孔，而要解决这些问题，就需要在工艺上精益求精。”

对“精”的要求，蔡泽荣从第一步选材就开始了。木质要细腻，纤维韧性要好，木胎要脱脂。裱布要使用夏布，刮灰使用的配漆也得是生漆。漆灰的颜色像瓦罐一样，得让它呈现出质感，这就需要“植皮”，然后是各式髹饰工艺的综合运用，堆漆、变涂、螺钿、犀皮等，再是一遍遍地上漆，直到达到他满意的效果。博采众家之长，尤其追求色泽的丰富与透亮，最后形成了山神漆器的独特风格。

2005年6月，蔡泽荣接到重庆市工艺美术大师的参评通知后，加班加点制作了3件作品，脱胎花瓶、镶嵌漆盘和另一件实木花瓶，经面试、答辩，顺利通过评审。蔡泽荣清楚地记得，经信委和评审组给他的评语是：蔡泽荣对中国漆艺的研究、对重庆漆器的发展做出了积极的贡献。简短有力的一句话，让他坚定了要把这门手艺做下去的信念。而颁奖时，时任重庆市副市长黄奇帆亲临现场，为他颁发证书。当时黄市长讲了这样几句话：“我非常羡慕手工艺者，非常羡慕你们这一届所评上的工艺美术大师。因为我们国家的优秀传统文化的传承需要你们，祝贺你们。”政府的评语和市场的鼓励，成为日后蔡泽荣推进山神漆器发展的强心剂。

过去没有提工匠精神，专注于做一件事情，是父辈教导蔡泽荣的。“现在想来很有道理，干一件事情就要一条路走到底。更别说这是传统工艺、传统文化。几千年的更迭都没有消失的东西，就需要我们把它传承和发扬下去。”蔡泽荣在城口办漆器厂的时候，有很多机会进入建筑、锰矿、钡矿、煤矿等高收益的行业，但是他没有改变最初的选择。“既然入行做了漆工，那深耕漆艺文化就是我一辈子的事业，自己选择的路，坚持走到底就对了。”

“一切都在自然生长，一切都会水到渠成。”

传统工艺都是创新而来的，我们的祖先一开始也没有这些技艺，每一个年代、每一个环节、每一个手工艺，都是随着创新而发展的。山神漆器一开始是在城口传统漆器的基础上发展起来，每年都有创新产品和创新技术，哪怕是生漆的材料，在它精制的过程中也能用一些创新的手段，使其在保留原来的韧性、防腐性的同时，让干燥速度快一点、透明度好一点、色彩丰富一点。如果几个月都没有新的思路，技术也停留在原地，蔡泽荣就会有深深的危机感。今年习主席讲了一段话，“中国制造要立于世界不败之地，创新是灵魂，质量是生命，人才是根本。”他认为非常受用，只要抓住了创新、抓住了质量、抓住了人才，手工艺也好，制造业也好，一定能持续、稳定地发展。

20多年来，蔡泽荣积极参加各种展会，在他看来，参展是传统工艺美术企业一个非常有效的推动市场销售的方式。从深圳、广州、厦门、福州、上海、南京、杭州、青岛，到北边的大连、伊春，西部的太原、鄂尔多斯、兰州，都有蔡泽荣和山神漆器的印记。在参展的过程中，通过与不同地方的人接触、交流，蔡泽荣了解到各地的风俗以及对工艺美术的欣赏和要求的差异，又反促他进行产品创新与升级。至今，蔡泽荣还坚持每年参加10余个展会。

但传统工艺美术企业的市场，现在的确遇到了大的瓶颈。十多年前，大部分手工艺行业是政府批量采购。“从某种角度讲，这推动了传统工艺的发展，激励了一大批手工业者参与到手工行业中来。”但近两年政府采购叫停，蔡泽荣的精力也从过去应付政府采购，转向了对市场的研究、对产品的研发。“最近两年，我们新产品推出的速度比过去快了。也就是说我们能应付市场的需求，即便在过渡时期，我们也能高高兴兴、踏踏实实地做研发和创新，加强我们软实力的培育。”

在蔡泽荣的身上，有多重身份：大师、企业家、重庆非物质文化遗产——城口漆艺代表传承人以及重庆工美行业协会会长。大师需要精湛的技术，企业家需要独到的经营能力，传承人需要带好徒弟，作为工艺美术行业会长，更需要思考、服务和带动一个城市工艺美术的发展、人才的培养以及文化的传承。所以蔡泽荣一直特别忙碌，但60多岁的人，却依旧保持着青春的活力，因为他有太多事情要做。“我就恨自己时间太少，不然还可以研发出更多精品。”

20余载里，山神漆器从一个小厂房，已成长为重庆文化产业示范基地和全国知名品牌，目前正在准备申请国家级非物质文化遗产，未来还将打造成为集文化展览、研发制作、手作体验、产品销售等于一体的综合性中国漆文化产业园。

尽管手工艺行业不好做，但在蔡泽荣心中没有“困难”两字，他说一切都在自然生长，一切都会水到渠成。闲谈间，蔡泽荣透露出他深埋于心的愿景：“我想在对面的大山里找一块地，种上一大片的漆树，再建一个手艺人的交流地，和对外的漆艺原生态体验馆，让城口的漆文化，渗透到更远的地方去。”

说这句话的时候，蔡泽荣带着微醺的表情，让这个愿景听起来，有一种近在眼前的真实。如他所说，一切自会水到渠成。