蒋晟：佛像世界的90后

传承国家精神的火种，推动生活美学的力量。2016年5月14日，由商界传媒集团、观澜湖集团承办，《中华手工》杂志、观澜湖新城、观澜湖艺工场、手艺网执行的“国匠荣耀·手工艺创新盛会”在东莞观澜湖国际会议中心隆重举行。此次盛会上，青年佛像雕塑家蒋晟荣获“国匠荣耀·手工艺创新盛会创新奖”。

蒋晟是90后佛像雕刻家，“蒋家班”的造像人。许多人是通过那尊德化窑释迦摩尼半跏趺坐像认识蒋晟的。他雕刻的佛像佛身细长，僧衣像瀑布一样倾泻铺陈开来的佛像，让初见者也忍不住肃然起敬。

雕塑系科班出身的蒋晟，有着冷静的头脑和细致的观察力，普通的泥土、平凡的木头，经过他的一番雕刻，成了造型端庄，面容祥和，衣袍精致的佛像，令人自然而然被佛像所散发出的高贵神圣的灵气所折服。

您如何看待当下对工匠精神的热捧呢？

每个时代都有对工匠精神的追捧，只是现代对工匠精神的追捧融入到各个行业里，变成了一个主流媒体的追捧对象。但是在我所知道的父辈艺术家中，工匠行业一直有偶像崇拜。手艺的提升需要老师的提点，这种师徒关系也有点像父子关系。

佛像本身相对来说比较传统，但你的佛像大众接受度很高。那您觉得手工艺创新是否需要一个度？如何把握这个度呢？

其实我们也在摸索中。首先，我们去创新佛像，对大众来说需要一个心理接受过程。刚开始很多人不习惯，毕竟佛像是用来供养的。对创作者来说，这个度也是对自己的度，要在什么程度上去跨越，跨越多少。其次，对于佛像的创新我们会坚持一定的原则，在遵守的前提下尽量突破。比如文殊菩萨，我们会去找全中国乃至亚洲境内的文殊菩萨，了解它在每一个历史阶段的演变，那么汉传文殊菩萨的模样就有了参考依据。

这次盛会有很多行业学者参加，您作为90后新生力量，觉得参与本次活动最大的意义是什么？

最大的意义就是可以更多地与同行交流，王侠军老师的演讲让我受益匪浅。我个人不太喜欢闷头创作的工作方式。因为手工艺行业是需要老师的，没有老师，一味创新只会像无头苍蝇一样。并且，工艺的提升不仅需要经验的积累，更要在不断交流中创新。