米兰，时尚之都；

伦敦，优雅之都；

牛津，文化之都。

       2016年末，悦中国携手《中华手工》杂志，聚集20位手艺人，穿越这时尚、优雅、文化三地，举办“大国工匠——中国传统工艺展”，让中国精湛的传统手工艺，在曾经文艺复兴的欧洲亮相。

       以罗制成的旗袍；细如头发丝的丝线编织的首饰；陶土混合麦秆灰烧制而成的茶盏；扒花与青花结合的小杯；木与金银错结合而成的书签；不用一刀一剪折成的纸骑士……

       这就是中国当下的手工艺，从传统中来，到现代生活中去。希望中国的手工艺，在这些手艺人的推动下，也能成为一场思想文化运动，让欧洲重新认识中国。

裳 · 衣为礼 

周立言、俞文洁 - 姑苏荷言·旗袍

       绫罗绸缎，曾是古人们所用的精致丝织品，如今已被人造、化纤面料取代。来自苏州的荷言旗袍，在罗上手绘、刺绣翩迁的蝴蝶、花朵，将罗清雅、通风、透凉的优点在旗袍上完美呈现。以此告诉世界，中国的传统手工艺与审美，正在向精致化之路发展。

▲周立言与研究中国文化的文化创意产业国际联合会主席Trish Walker Almond交流。

▲英国中华传统文化研究院院长单桂秋林对罗制成的旗袍爱不释手，她说“这就是中国的文化”。

谭嘉 - 手工旗袍

       来自四川眉山的谭嘉，过去是一名建筑设计师，7年前开始从事旗袍制作，四处拜访藏家与手工艺人，将西式立体裁剪工艺与中式传统旗袍制作方法结合，以连袖、里料裁片等方法让旗袍在展现女性曲线美的同时，又能将不足隐藏。她坚信：“民族的，才是世界的。"

▲这是宋徽宗的《瑞鹤图》，谭嘉的一件旗袍设计灵感便源自于此。

▲以绿为底，黑色的屋檐被设计成衣边，黄色的云被幻化作线条，与之搭配，优雅兼备。

织 · 美为上

祝帆 - 绳文时代文化传播有限公司

       成都是个慢城，或许只有这样的慢文化，才能孕育出这门只有靠时间累积才能完成的手艺。绳编，有着悠久历史，曾是媒体人的祝帆，因为一个偶然的机会与之邂逅，便全身心投入其中。

       她与成华区残联合作，设计出精美饰品图样，残疾人朋友在老师的带动下，用极细的丝线编织出花朵、树叶，与各类宝石搭配，繁复不失精致，细腻亦显轻巧。让残疾人通过自己的双手，力所能及地获取一份尊严。

▲远看绳文时代的作品，大气雅致；近看细节，丝丝痕迹尽显非凡工艺，让人赞不绝口。

李晶 -  嗜闲居·团扇

       李晶，做团扇三年，所制团扇的扇框形制各异，有长圆、葵花、梅花、六角、扁圆之形，与竹木牙角扇柄搭配，妙趣横生。他用绫、罗、缂丝、书画、刺绣等传统手工艺，让一把小小的团扇，精巧有致，登峰造极。

▲李晶

绣·技为佳

陈国桃 - 酉州苗绣

       8年前，陈国桃还是一位银行高管，因为妈妈是苗族，多彩的苗文化从小就在她心里留下深深的印象，一见到漂亮的刺绣就挪不动脚步。

       果敢的她决定从艺，对苗绣进行开发与创新，并与苗银、编织、手工织布、西兰卡普等结合，让生活日用品充满浓浓的民俗风情，深受欧洲人欢迎。在他们眼里，这就是典型的中国风。

▲刺绣云肩与苗银结合，丰富的色彩与单一的银白形成对比，是不可多得的收藏品。

▲以绣片装饰草编筐，苗家风情无限。

▲身着传统服饰的陈国桃站在米兰大教堂前，自信满满地说:

“今生，我一定要将酉阳桃花源的民族文化传承并发扬光大！”

张居悦 -  囍悦·羌绣

       张居悦是来自于四川阿坝州理县的羌族姑娘，羌绣是羌族妇女勤劳智慧的艺术结晶。这位90后的传承者，把传统羌绣图案与技艺跟现代美学结合，在家乡成立了羌绣农村合作社与传习所，创立品牌“囍悦”，带领寨子里的妇女们一起勤劳致富，以此传承手艺，希望让羌绣这朵民族之花，开得更加绚丽多彩。

▲羌绣银戒指

▲张居悦爱笑，就像羌绣花朵，灿烂明艳。

乔伊 - 禧阁高定工坊·钉珠刺绣

       与传统刺绣不同，乔伊主要采用亮片与米珠结合刺绣，用法式钩针将其制作出各种形态的小物，绣好一只蜜蜂需要3天时间。钉珠刺绣讲究形态设计与色彩搭配，闪闪亮亮却十分雅致。昆虫系列，是乔伊最近专注开发的系列，让物品立体，更加生动有趣。

▲在钉珠刺绣之外，乔伊也是一名帽饰设计师。

▲挂“蛛”帘

▲乐天陶社的郑祎在伦敦中国设计中心与乔伊交流钉珠刺绣。

陶 · 用为美

赵胜杰 - 赵家窑

       赵胜杰是台湾工艺之家，1988年创立赵家窑，尤其擅长手绘荷花茶具。赵胜杰做陶，讲究呈现完美的工艺价值。他取台湾当地的铁陶土，用每层红土中透气性最好的第七层做陶坯，再混合麦秸杆烧过的灰作釉彩，使烧制出来的器物质朴素雅，却又带星星点点的亮斑。飘香壶，已经发展到第七代，经过淬炼的陶土能使壶中的茶散发茶香3分钟，水汽氤氲。

▲每年，赵胜杰会以生肖为元素做茶盏。

▲只需坐下与赵胜杰喝一杯茶，爱喝咖啡的欧洲人同样会被茶香与茶器迷住。

张志刚 - 白浒窑

       白浒窑位于江西抚州，过去以烧制碗、缸、罐为主。器物多为平底，底心稍内凹，大多胎骨粗糙、厚重，胎土呈灰色，器内施全釉。可惜时过境迁，白浒窑的辉煌远不及当年。陶艺家张志刚一心希望恢复白浒窑的文化，他建立传习所，让孩童从小接触陶艺；打造安之书房，同时梳理白浒窑的历史资料，一点一滴，让白浒窑焕发新生。

▲青花与扒花工艺结合制作的小杯，精巧别致。

▲二十四节气，二十四个茶与杯的故事。

翁兆德 - 木叶盏

       黑盏里，金色的叶脉清晰可见，这不是用釉料手绘而成，是来自台湾的翁兆德将桑叶与瓷坯放在一起烧造而自然形成的图案。瓷坯需上釉后再搁置新鲜的桑叶，利用电窑控温，让桑叶的叶脉纹理融合在器形中。

      创新，一直是翁兆德在陶艺上的追求，他别出心裁，将陶瓷设计成高脚杯，在1240℃的高温下不坍塌变形，并将酒杯与大漆、珐琅、工笔画结合，深受爱喝红酒的欧洲人赞赏。

▲盏内树叶细节

▲翁兆德试过多种树叶，只有新鲜的桑叶烧制效果最佳。

金工 · 艺为叹

马荆棘 - 衣锦媚行·古典首饰

       如今国内设计师对古董珠宝的再设计数不胜数，但人们总能第一眼认出衣锦媚行的作品。创始人马荆棘是一位高颜值美女，因为爱上了老玉，便开创出一片新天地。

       她所设计的“闲庭记”园林系列，以苏州园林为题，设计出《开门观喜》《桃花落裳》《且听笙歌》等6个部分，以明代和田玉带板配以碧玉、翡翠、碧玺、点翠等宝石与工艺，将苏州园林的景致，融于方寸之间。

▲马荆棘

王辰 - 馨司坊·金银错

       王辰来自济南，是山东女子学院的艺术设计副教授。因为对木材与书籍的喜爱，她将书签作为自己的研究课题。取小叶紫檀、花梨木等珍贵木材，随物赋形进行多次打磨，再绘制纹样，以银丝和银粉进行镶嵌，配上琥珀等坠饰制成别致的书签。

       她说书签虽小，但文化意蕴深厚，源于春秋战国时代，伴随古代卷轴装书而来。“书签”一词出现在唐代，通常是用竹片做成。在现存的宋画中，也有书签的身影出现。

▲长期使用与摩擦，木材书签会更加温润有光泽。

郭巍 - 月光唐卡·掐丝彩绘

       手绘唐卡、木雕唐卡、掐丝彩绘唐卡……在佛教文化有着广泛基础的中国，唐卡深受大众喜爱。北京的郭巍，从传统景泰蓝工艺中截取掐丝技艺，填以色料，制作佛教题材的作品为主。他希望以月光唐卡为引力，让热爱传统文化的人聚在一起，通过亲手制作唐卡，感受静心禅修的宁静。也希望这种模式，能形成产业链。

▲从创作灵感，到制作过程，郭巍都会细心讲解，让人们认识与了解掐丝彩绘。

纸 · 手为趣

王振华 - 肖像剪纸

       剪纸是最具有中国特色的传统手工艺之一，山西太原的王振华是民间工艺美术大师，一把剪刀在他手里可以让一张纸千变万化。王振华擅长肖像剪纸，与剪影不同，他剪能在3分钟内快速剪出人物的正面肖像，难度颇大。

▲王振华

陈晓 - 叹为观纸·折纸艺术

       一张纸，不用一刀一剪，不撕不破，仅靠不同的、缜密的图样结构，便能折出千变万化的物品，令人叹为观止。而叹为观纸折纸艺术工作室，由几个小伙伴与广泛的群众基础构成，用7年时间，坐上中国折纸艺术的头把交椅。创始人之一的陈晓，无论是做飞机还是等餐，一张纸，都是他的全世界。

▲折纸互动性强，变化多样，一举俘获大人小孩的心。

编 · 技为巧

黄强 - 北川草编

       棕编，是一门有着悠久历史的民间手工艺，取新鲜的粽叶进行处理，便是编织器物的好材料。来自北川的黄强，所带参与展览的棕编都是龟、蛙、狗、蛇等动物，活泼有趣。在黄强的指导下，国际友人只花了3分钟，便能做出一只栩栩如生的蚱蜢。

▲未来，黄强计划将打造一个中国传统民间手工艺品的网络平台，汇集全国手艺，向外推广中国民间手工艺。

漆·天为时

漆生活

       大漆，是一种极其环保、健康的自然涂料，从漆树割取漆液，再混合矿物颜料调色。福建的漆艺工作室漆生活，以变涂、犀皮等技艺将漆与陶瓷结合，所作之物厚重沉稳，别有韵味。

竹·材为美

竹柒柒

       中国人爱竹，因为它有风骨且文雅。竹，在中国是运用最广泛的材料之一，竹编、竹刻、竹雕……技艺非凡。安吉的竹柒柒品牌，以竹编做花器、茶器、提包等生活之物，再浸染上色，使竹器更加沉稳。

铁华 - 鼻烟壶

       绘制鼻烟壶，需要一种带弯的画笔，讲究绘画技巧。北京的铁华，擅长绘制历史故事、山水花鸟。这种只有装饰功能的趣味小物，在欧洲颇受欢迎。

       15天时间，大国工匠——中国传统手工艺展从米兰国际艺术中心，到伦敦中国设计中心，再到牛津大学，我们用手艺与国际友人和当地华人交流，在展现中国传统文化的同时，也了解欧洲人的审美与偏好。

       文化创意产业国际联合会主席Trish Walker Almond说：“这能代表中国文化，展示的手工艺技艺精湛、色彩艳丽，这是中国的味道。”同时她也提出建议，若是中国的手工艺要走向世界，还需要更加了解欧洲人的审美与习惯。

▲观展者为手艺人留下的感言。

▲手艺人们与牛津大学的学生交流

@米兰

@伦敦

@牛津

因为手艺，我们在一起!

文·图 ｜孙凝异