文/本刊记者 陈丽萍   图片提供/王晓璐

新生代

花鸟、蝴蝶、葫芦、银杏叶……这些银花丝不曾用过的元素，晓璐大胆启用，做成吊坠、耳环、手链。

新生代档案

王晓璐：银花丝国家级非物质文化遗产项目代表性传承人道安的女儿，80后，高中时开始接触银花丝，大学中开始参与银花丝设计，如今全盘接过工作室银花丝首饰设计，开启银花丝的新路子。

 

成都银花丝：

       迄今已有1700多年的历史，与蜀绣、竹编、漆器一起号称成都工艺品中的“四大名旦”。制作一件银花丝作品，需要历经设计、备料、制作、焊接、化学处理等10多个步骤，中间涉及物理、化学、冶金、机械加工等多方面的知识。其最大的特点，是采用“平填”技术，无胎成型。

今年年初在成都举办的井巷子市集，有一个环节是拜访成都本土工艺家。联系银花丝道安工作室时，一个小姑娘主动表示想来市集摆摊，“是否能卖出不重要，重要的是让更多人知道成都有银花丝这门绝活。”

直到我们拜访道安大师，才知道这个干脆利落的小姑娘是道安的女儿王晓璐，也是道安心中不二的银花丝传人。

道安的女儿

道安银花丝工作室在文殊院“非遗·手工技艺主题街区”，左边是刘嘉峰竹编工作室，右边是郝淑萍蜀绣工作室，一股浓浓的成都记忆。古香古色的店里摆满了各种银花丝作品，《龙架薰球》、《凤架薰球》、《锦鸡芙蓉盘》……素雅精致、玲珑剔透。这些大件作品，全部出自道安之手。道安是国家级非遗项目“银花丝”传承人，也是全国唯一能完成银花丝全部流程的手艺人。

虽惊叹于工艺之精湛，大家却更对柜台里小小的首饰产生了兴趣，纷纷选购。仿佛见多了这种情况，道安只是微微一笑——这些首饰，均出自她女儿晓璐之手。

晓璐自幼受母亲耳濡目染，但真正开始接触银花丝，是在2006年，当时她刚上高中。

和大多数非遗一样，银花丝经历了出口的辉煌，上世纪90年代外贸一断，便一蹶不振。1999年，道安从工厂辞职成立工作室，并发明专利产品“银丝画”。当第一批国家级非物质文化遗产名录出台，成都相关单位考察本地手艺，才发现成都还在做银花丝的，也就道安工作室了。虽然母亲没有说什么，可懂事的晓璐知道自己肩上的担子，开始认真观察师傅们如何捣鼓银丝。高中毕业填写大学志愿时，她毫不犹豫地填报了旅游工艺品设计制作专业。“我是道安的女儿，总不能眼睁睁看着银花丝就这样失传。”

2008年，刚学会网页设计的晓璐就为银花丝开了一个网店，并设计了专业网站。“那年银花丝正式成为国家级非遗项目，需要市场推广，妈妈不懂网络和营销，那就我来。”虽然网站页面相对简单，也没什么引导性的营销语言，但总算为银花丝的宣传打开了一个新的渠道。

 

夸张的花丝

2009年，晓璐把银花丝作为毕业创作，设计了一套首饰。看到样稿的道安吓了一跳。“妈妈不理解，为什么耳环要设计这么大？首饰干嘛做这么复杂？还加了川剧脸谱、太阳神鸟这些从来没用过的花样。”解释不清楚，晓璐便拿出小女儿的撒娇天性，央求母亲把它们全部做出来。

好不容易说服了母亲，还得说服工作室的师傅。拿到图纸的师傅们直摇头，“这也太夸张了吧”、“银花丝不是这样做的”、“你们这些年轻人就喜欢乱来”……聊到这里，晓璐模仿老师傅的表情和语气，嘿嘿直笑。

虽然师傅们不太情愿，但还是按照图样做出成品。当年11月，晓璐和母亲一起去杭州参加中国工艺美术大师作品博览会，顺道也带上了自己的作品。“我对自己的设计很有信心。”结果出乎意料的好，晓璐设计的首饰在展览第一天就被抢购一空，而母亲精心的设计却无人问津。

诚然，这里面肯定有价格的原因，但这确实告诉了老一辈手艺人一个事实：改变的时候到了！这已经是一个全新的时代，从前的那一套不是那么管用了。“其实市场是接受我们这些传统技艺的，就是它们的设计没跟上时代，才会慢慢被大家遗忘了。”

有了这次经历，晓璐再有新设计要制作时就顺利多了。母亲和老师傅们虽然还是看不懂这些新的设计，但十余年的自负盈亏，他们已经懂得市场的重要性。

大学毕业，晓璐正式加入母亲的工作室，专项负责银花丝首饰设计。有了专属身份，晓璐设计起银花丝首饰来更加大胆，她尝试在首饰上加入珐琅工艺。“从前首饰都是素银，能表现的东西太少，珐琅可以烧出各种瑰丽的色彩，点缀在洁白的银饰上，让银花丝更现代、更时尚。”

她把银花丝摆件上的元素都利用起来，又加入花鸟、蝴蝶、葫芦、银杏叶等银花丝从来不曾用过的元素，做成吊坠、耳环、手链……

 

银花丝的明天

“其实，我并没有一直留在工作室，中间溜出去过。”

毕竟还是个刚毕业的学生，晓璐也如同所有大学毕业生那样向往外面的世界，她偷偷溜出去找了份工艺品营销工作，尝试着接触广阔的世界。不过，这个时间并不长，不到7个月，她就被母亲“抓”了回去。“看着妈妈一个人又要设计、制作，还要销售，确实很辛苦。”事实上，她走出去也并非贪玩，而是想多学些营销知识。“银花丝造成今天的局面，不会营销占了大半责任。”

老一辈银花丝艺人几乎没人会跑销售，晓璐将销售工作接了过来。除却网络订单，也在现实中主动联络商务礼品公司，上海世博会开展之前，她成功接洽一家工艺品公司，接下3000件银花丝海宝的订单。此外，也积极参加各种展会，主动联络其他技艺传承寻求合作。

2013年年初，道安工作室能够将店面开在文殊院“非遗·手工技艺主题街区”，也是晓璐极力促成。“把店铺开出来，起码让大家知道有这么一个技艺。”

除却营销，银花丝没落的另一半原因是它制作过程的独特性。“银花丝与其他工艺有很大的不同，它不能由一个人独立完成，很多工匠就算学会了制作，也不能独立门户。”晓璐叹了口气。所以银花丝很难招到学徒，导致现在全国掌握银花丝全部制作流程的就剩下道安一人。

晓璐到工作室五年，母亲掌握的烧蓝、堆景、无胎成型三大技术，她才学会第一种。更不用说古老錾片技术，懂行的老师傅已经过世，这门手艺已经失传。所以，眼下她最重要的任务是学习银花丝的技艺，“起码不让银花丝在我手上失传。”

现在，她走到哪里，总是不忘戴一样银花丝饰品。“我走到哪里，就把银花丝的广告打到哪里。”把自己当做一块“活招牌”。